Os melhores filmes em streaming que você não assistiu em setembro de 2024

(Bem-vindo ao Sob o radaruma coluna onde destacamos filmes, programas, tendências, performances ou cenas específicas que chamaram nossa atenção e mereciam mais atenção… mas que por outro lado passaram despercebidas. Nesta edição: o filme de ação de Jeremy Saulnier, “Rebel Ridge”, a comédia sobre amadurecimento “Snack Shack” e o maravilhoso documentário do Studio Ghibli “Hayao Miyazaki and the Heron”.)

Não olhem agora, mas 2024 está quase completamente no nosso retrovisor e vocês, nossos fiéis leitores de /Filme, devem saber o que isso significa. Dar os retoques finais em nossas 10 listas principais, envolver-se em debates desnecessariamente irados sobre os filmes mais badalados dignos de um Oscar e agrupar vários feriados díspares em um exercício nebuloso de meses de duração no fluxo de consciência é o que as estações de outono e inverno foram feitas. ! Mas à medida que este ano no cinema começa a chegar ao fim, que nenhum entusiasta do cinema se esqueça do seu dever mais sagrado de todos. Dos muitos benefícios desta coluna, talvez nenhum seja mais importante do que relembrar cada capítulo até agora, anotar as escolhas mais desconhecidas e repreender detestavelmente seus amigos por dormirem no trabalho e perderem todos os benefícios. melhores jóias escondidas. Pessoal, é para isso que estamos aqui: para fazer você parecer um espectador melhor e mais informado do que o resto do público em geral.

Com esse espírito, nossa mais nova edição de “Under the Radar” se uniu em torno de um único tema: streaming. Por mais que os proponentes dos cinemas tenham uma relação de amor/ódio com a nossa nova realidade digital, não há como negar que o streaming nos oferece uma oportunidade fácil e conveniente de acompanhar o que perdemos na primeira vez. (Antigamente, teríamos chamado esse fenômeno de “cabo”, mas assim vai.) No mês passado, alguns dos melhores e mais divertidos títulos chegaram às ondas digitais… e a maioria de nós, até mesmo o seu, quase os perdeu completamente. De extravagâncias de ação da Netflix a comédias dramáticas discretas e um documentário sobre nosso cineasta vivo mais talentoso, aqui estão as melhores escolhas de setembro.

Quando tudo estiver dito e feito, você vai querer estar do lado certo da história no que diz respeito à obra de Jeremy Saulnier. O idiossincrático diretor conquistou um nicho para si ao longo dos anos, primeiro se unindo ao amigo e ator (e escritor e produtor) Macon Blair para entregar thrillers de baixo orçamento como “Murder Party” de 2007 e, mais notavelmente, a “Ruína Azul” criminalmente negligenciada em 2013. Ele seguiu com o filme do gênero matador de nazistas ‘Green Room’ (estrelado por Patrick Stewart no papel de vilão de uma vida) e o subestimado ‘Hold the Dark’ alguns anos depois. Depois de dedicar algum tempo para dirigir alguns episódios da terceira temporada de “True Detective”, ele voltou à tela grande (bem, por assim dizer) com “Rebel Ridge”, que desfrutou de bastante entusiasmo antes de chegar à Netflix no mês passado. Embora as métricas duvidosas do streamer indiquem um sucesso, não estamos considerando nada garantido desta vez. Vamos dar a este filme o amor que ele claramente merece.

Liderados pelo “Velho” ladrão de cenas e nosso mais novo Lanterna Verde Aaron Pierre“Rebel Ridge” mostra o ator corpulento em um papel que ele está perfeitamente escalado para derrubar. Ex-fuzileiro naval, Terry Richmond de Pierre convida vibrações imediatas de Jack Reacher como um vagabundo livre de quaisquer laços reais desde que deixou o exército – fora de sua família, é claro. Pedalando freneticamente até o tribunal local para entregar o dinheiro da fiança para seu irmão encarcerado, a tensão e os riscos aumentam quase instantaneamente quando Terry é parado pela polícia por, bem, nenhuma razão real além de sua cor de pele. Abusado e finalmente roubado pelos policiais, ele passa o resto do tempo tentando freneticamente salvar seu irmão e, quando isso falha, vingar-se de uma das instituições mais corruptas da América. A cada passo do caminho, Saulnier direciona isso para causar o máximo impacto – literalmente falando, uma vez que as balas começam a voar e o roteiro bem definido inevitavelmente se dirige para a beira do penhasco. Os filmes de ação modernos simplesmente não ficam muito melhores ou mais contundentes do que isso.

“Rebel Ridge” está atualmente em streaming na Netflix.

Você é um adolescente em 1991 e é a época das camisetas grandes e dos tênis Nike, longos meses de verão sem nada para fazer a não ser sonhar com esquemas de enriquecimento rápido e desenvolver paixões pela nova garota literalmente da casa ao lado, e lutar para encontre um emprego quando seus pais autoritários decidirem acabar com seus modos problemáticos e fazer você já crescer. Mal sabem eles que isso é quase impossível para dois dos melhores amigos como AJ (Conor Sherry) e Moose (Gabriel LaBelle, visto pela última vez canalizando o jovem Steven Spielberg em “The Fabelmans”) – um “pacote”, como Moose se descreve desde cedo. Ambientado em Nebraska e seguindo os passos de “Dazed and Confused” (e inúmeros filmes sobre amadurecimento como esse), “Snack Shack” é uma explosão calorosa e acolhedora de nostalgia por dias muito mais inocentes que já passaram. Embora alguns possam achar que seu encanto retrógrado deriva, o escritor / diretor Adam Rehmeier cria algo exclusivamente específico e totalmente real aqui em sua história de dois jovens amigos obcecados em fazer sucesso.

Se ao menos eles tivessem alguma outra habilidade de vida para realizar esses grandes sonhos. “Quero lhe apresentar uma ideia”, afirma Moose com segurança, no que acaba sendo a primeira de muitas tentativas estúpidas para ganhar dinheiro. Depois que seu último empreendimento comercial desmorona – os pais de AJ descobrem a destilaria improvisada que administram e esvaziam a cerveja surpreendentemente boa que vendiam para estudantes do ensino médio local – os dois decidem adquirir os direitos para administrar o decrépito Snack Shack localizado junto à piscina pública. Para esses pequenos vendedores ambulantes, é certamente um uso melhor de seu tempo do que o caratê cortando o pescoço uns dos outros, provocando valentões e apostando em corridas de cães enquanto deveriam estar em excursões escolares. Mas uma vez que ambos acabam desenvolvendo uma paixão por Brooke (Mika Abdalla) e são forçados a lidar com questões reais, para variar, o que se desenrola é uma história de maioridade que, sim, se apoia em todos os tipos de tropos… mas nunca uma vez atinge uma nota falsa.

Venha para o tom hilário e divertido, fique para o trio de performances que anunciam estrelas em formação e saia agradavelmente surpreso com esta explosão do passado (recente).

“Snack Shack” está disponível no momento em streaming em Prime Video.

Este foi um documentário que levou décadas para ser produzido, narrando o que muitos pensaram que seria o último filme do grande Hayao Miyazaki antes de navegar para o pôr do sol da aposentadoria (de verdade, desta vez). É tudo o que os fãs de longa data poderiam desejar, detalhando o processo de longanimidade – e ênfase no sofrimento – de supervisionar cada desenho e cada quadro de o que eventualmente se tornaria “O Menino e a Garça”. Ele oferece insights nunca antes vistos sobre o processo criativo e a vida pessoal do lendário diretor, deixando claro o quanto cada filme (mas especialmente este) cobra seu preço. É também um filme que começa com Miyazaki em uma banheira de hidromassagem e completamente nu, com apenas um borrão atrevido mantendo sua dignidade. Tal como o próprio Miyazaki, este filme contém multidões.

Se um documentário melhor chegasse este ano, ninguém informou “Hayao Miyazaki e a Garça” desse pequeno detalhe. O recurso próximo e pessoal lança uma luz totalmente nova sobre o gênio torturado que coloca cada gota de si mesmo em sua arte. De acordo com isso, entretanto, nenhum filme está tão perto de ser uma autobiografia como “O Menino e a Garça”. Armado com anos de vídeos gravados na casa e no estúdio de Miyazaki, imagens de arquivo de sua juventude e algumas edições brilhantemente evocativas, o diretor Kaku Arakawa inicia a ação em setembro de 2013, quando o mestre anunciou sua “aposentadoria”… apenas para começar. produção sobre a aventura de um certo menino com um certo homem-garça tagarela apenas três anos depois. A partir daí, ele conduz os espectadores através de uma contagem regressiva até a estreia japonesa do mais recente triunfo do cineasta, traçando a jornada meticulosa e as intermináveis ​​perdas pessoais que ele sofreu ao longo do caminho – tudo isso influenciou o que o filme acabaria por ser.

“Quando fecho os olhos, não consigo parar de pensar”, lamenta Miyazaki para ninguém em particular. Ao longo de duas horas, lentamente percebemos a veracidade desta afirmação. Seja um fã de longa data ou um admirador relativamente novo, “Hayao Miyazaki e a Garça” é uma experiência imperdível para quem ama o meio cinematográfico e os visionários que o tornam especial em primeiro lugar.

“Hayao Miyazaki e a Garça” agora está sendo transmitido no Max.