“Lost” sempre foi uma série sobre escolhas – entender isso é entender por que ainda estamos aqui falando sobre essa série tantos anos depois. A primeira e mais importante dessas escolhas foi feita pelos criadores Lindelof e Cuse quando eles pegaram o que poderia ter sido uma história simples de sobrevivente seguindo passageiros de um avião condenado que cai em uma ilha misteriosa contendo uma quantidade incalculável de segredos e em vez disso transformou-o em uma mitologia extensa que se preocupava tanto com os indivíduos em sua essência quanto com as perguntas sem resposta que pairavam sobre todas as nossas cabeças. A estrutura de flashback nos deu insights cruciais sobre personalidades como Jack Shepard (Matthew Fox) e John Locke (Terry O’Quinn), fornecendo exposição básica e detalhes da história de fundo, mas essas cenas pré-ilha sempre serviram como uma Pedra de Roseta para entender as decisões que tomaram. faria então no presente.
Esquecer a abordagem descarada do programa sobre viagens no tempo ou sua sabedoria impossivelmente densa que realmente deu início a esta era moderna de tratar o entretenimento como caixas de quebra-cabeças a serem resolvidas (ou qualquer outra qualidade superficial que a Netflix quase certamente usará para comercializar a série agora que está em sua plataforma). Sempre foi nossa necessidade coletiva entender esse elenco específico de personagens que nos trazia de volta semanalmente. Em outras palavras, uma coisa é enfiar Desmond Hume, de Henry Ian Cusick, em um bunker subterrâneo e fazê-lo apertar um botão a cada 108 minutos durante anos a fio para evitar o fim do mundo – outra coisa é apresentar de forma constante um cenário atraente ( e convincente) uma série de razões para por que qualquer um faria uma coisa dessas.
“Lost” criou um projeto completo para inúmeros imitadores que se seguiram… mas a ascensão da Netflix mudou, bem, tudo.