Dirigido por Ericka Clevenger @erickaclevenger
Diretor de Fotografia David Morrison @vidmorrison
Estrelando Beth Jeans Houton @du.blonde e Ian Bratschie @ianbratschie
Maquiagem por Will Covey @willcoveymua
Conheço Du Blonde há quase quinze anos e, na semana passada, finalmente tivemos a chance de nos reconectar em Los Angeles para colaborar em um videoclipe extremamente divertido e psico-fofo para seu novo single “Next Big Thing”. Tínhamos uma visão clara: uma fantasia de vingança adolescente inspirada no Y2K – mas com uma reviravolta. Vingança, mas faça-a fofa! Todo o conceito combinou a energia rebelde do início dos anos 2000 com uma estética moderna e vibrante, e o resultado é tão deliciosamente caótico quanto você imagina.
Filmamos o vídeo inteiro em um único dia, um turbilhão de criatividade e entusiasmo. O estilo visual é uma homenagem à cultura do skate dos anos 90 – pense em lentes olho de peixe, vibrações DIY e performances cruas e sem filtros direto para a câmera. É corajoso, mas com uma pitada de glitter, o tipo de coisa que faz você se sentir nostálgico, mas completamente presente no momento.
Uma das partes mais fascinantes do processo foi explorar os temas da vingança e da raiva. Essas emoções podem se manifestar de muitas maneiras e, como humanos, evoluímos constantemente através de vários estágios desses sentimentos. Ao contrastar uma freira e um demônio no vídeo, brincamos com a ideia de dualidade – inocência versus caos – enquanto mantivemos tudo incrivelmente fofo e colorido. A paleta vibrante suavizou os limites da agressão, adicionando camadas de doçura à fúria subjacente, tornando-a visualmente cativante e emocionalmente complexa.
Você pode sentir aquele equilíbrio de suavidade e intensidade por toda parte. É um passeio selvagem que é igualmente catártico e fofo – encapsulando perfeitamente o empurrão e o puxão entre a raiva e a autoexpressão.
Não deixe de conferir o videoclipe, junto com o ensaio fotográfico exclusivo e a entrevista que fizemos abaixo! Você não vai querer perder esta versão divertida e punk do que significa liberar seu rebelde interior.
Lancei meu primeiro álbum aos 21 anos com uma banda e adorei aquela época. Mas no segundo álbum, as pessoas me viam apenas como um cantor de uma banda. Desde que toquei com rapazes, ninguém percebeu que eu estava escrevendo e fazendo arranjos musicais também. Também fui rotulado como “freak-folk”, o que gostei, mas no fundo sabia que queria fazer rock.
Então, apesar do conselho da minha gravadora, mudei a marca e escolhi um novo nome – Du Blonde. Isso me ajudou a redefinir meu estilo e aumentou minha confiança no palco. Como Du Blonde, me senti mais livre, meu medo do palco desapareceu e pude aparecer como o adulto que havia me tornado, não o adolescente que todos esperavam que eu fosse.
Sempre me inspirei no rock dos anos 60/70, no glam rock e no folk-rock de cantores e compositores como Neil Young e Big Star. Visualmente, também adoro a vibração daquelas épocas. Quando criança, eu era obcecado por coisas como Meatloaf e O Rocky Horror Picture Show. Mas também sou movido por sentimentos e nostalgia. Quase todos os álbuns que fiz são projetados para viagens rodoviárias – sejam as histórias que você reúne na estrada ou imaginando o que está tocando enquanto você viaja por uma rodovia, parando em lanchonetes e visitando atrações peculiares à beira da estrada.
Normalmente começo dedilhando um violão, encontrando primeiro a progressão de acordes e a melodia. Isso dá o tom: é triste, feliz, zangado ou selvagem? Então, cantarei algumas letras aleatórias como espaços reservados. Depois que o básico é gravado, sento-me e realmente trabalho nas palavras.
Mas às vezes sei exatamente sobre o que quero escrever antes de começar. Foi assim que aconteceu com “Out of a Million”. Fui para o estúdio naquele dia pronto para escrever uma música de término de namoro sobre maconha.
Honestamente, eu só pergunto. Na minha experiência, muitos artistas estão abertos a colaborações e provavelmente fariam mais se solicitados. Quando estou escrevendo uma música, às vezes a voz ou a vibração de alguém simplesmente surge na minha cabeça. Isso aconteceu com “Solitary Individual” – eu podia ouvir a voz de Laura Jane Grace ainda mais do que a minha. Então entramos em contato e quando ela disse sim, tive que reler o e-mail umas três vezes! Eu me sinto muito sortudo por ter trabalhado com pessoas tão incríveis. Muitas vezes penso no meu eu tímido de 13 anos e percebo quantos dos meus sonhos mais loucos se tornaram realidade antes mesmo de completar 21 anos – sou realmente muito sortudo!
Next Big Thing” é um reflexo dos meus primeiros 15 anos na indústria musical. Por ter apenas quinze anos e ouvir o público gritar: “Tire a blusa!” em shows, para rotular executivos me dizendo para não ser tão “sensível” em relação ao assédio sexual. Cada linha da música vem de algo que me foi dito, mas quase qualquer mulher ou músico que se apresenta como mulher pode compartilhar histórias semelhantes. Ter Skin nesta faixa é uma honra – não apenas porque ela influenciou crianças como eu nos anos 90, mas porque ela sempre falou sobre ser uma vocalista em um espaço dominado por homens. Pioneiras como ela abriram caminho para meninas e crianças queer que não se viam na TV ou nos grandes palcos, e estou muito grato por tê-la nesta música.
Qualquer Em Açúcar Melancia ou Pesca de truta na Américaambos de Richard Brautigan. Há algo na maneira como ele coloca elementos surreais em cenários cotidianos que sempre foi muito reconfortante para mim.
Camarillo Brillo de Frank Zappa. Ouvi isso pela primeira vez no carro quando tinha 13 anos e meus olhos literalmente se arregalaram. Tem uma espécie de energia mágica e para mim é a mistura perfeita de rock dos anos 70, pop e absurdo.
Sushi com certeza. Mas o espaguete vem em segundo lugar!
Minha mãe. Ela me ensinou a não aceitar merda nenhuma e a seguir meu coração no que diz respeito à minha carreira, ao mesmo tempo que me aconselhou a fazer tudo funcionar financeiramente. Ela me ensinou a sonhar, mas a fazê-lo de forma realista e de uma forma que eu possa tornar meus sonhos sustentáveis.
Ou uma viagem de um mês com alguém que me faz rir, ou um encontro onde fico de pé e não preciso pensar em interagir com ninguém, mas já saí de casa e posso aproveitar qualquer atividade sozinho.
Ter itens de conforto por perto realmente ajuda. Minha ursa, Snoozy, está comigo há 27 anos e agora tem personalidade própria, então ela é uma grande fonte de conforto. Também mantenho por perto coisas do dia a dia, como meu Carmex, protetores de ouvido e uma garrafa de água. Se estamos falando literalmente, eu uso uma folha de aterramento à noite. Você o conecta na parede e é como dormir 8 horas no chão. Comecei a usar quando tinha COVID há muito tempo, e a diferença que fez foi incrível.
Tive a sorte de ter muitos momentos memoráveis, mas o melhor é quando o público canta minhas músicas para mim. Lançar música online pode parecer muito desconectado, então não há nada como subir ao palco de um festival ou show com ingressos esgotados e ver pessoas reais que escolheram gastar seu suado dinheiro para compartilhar aquele momento com você.
Um momento marcante foi perceber que havia recuperado o custo do meu primeiro álbum lançado de forma independente, Regresso a casa. Depois de 15 anos com gravadoras diferentes e vendo pouca recompensa financeira, tornar-se independente parecia um grande risco. Acabou sendo a melhor decisão que já tomei, tanto para minhas finanças quanto para minha saúde mental.
Minha alma quer dizer Halloween, mas meu coração está dizendo Natal. O Natal não foi uma grande coisa em nossa família enquanto crescia, mas, como adulta, estou percebendo que realmente adoro isso, então, a cada ano, tento dar ao meu filho um pouco da magia do Natal.
Meu novo álbum ‘Sniff More Gritty’ será lançado em 15 de novembro. Depois disso, estou saindo em uma turnê pelo Reino Unido com uma banda incrível que adoro – bigfatbig (confira. Para fãs de Paramore, Hannah Montana e The Front Bottoms). Estou feliz por voltar ao palco novamente e estou animado para ouvir como essas novas músicas soarão ao vivo com uma banda completa. Além da bateria, gravei tudo sozinho em meu estúdio no porão, então ouvir as partes sendo tocadas por um grupo de humanos diferentes ao mesmo tempo será realmente incrível.
CONECTE-SE COM DU BLONDE